टेलर स्विफ्ट ऑल टू वेल, उनकी पसंदीदा फिल्में, और एक निर्देशक के रूप में उनका भविष्य बनाने पर

प्रमुख लोकलुभावन फॉल फिल्म फेस्टिवल के रूप में जाना जाता है, टोरंटो इंटरनेशनल फिल्म फेस्टिवल (TIFF) सीजन की सर्वश्रेष्ठ और सबसे बड़ी फिल्मों के वार्षिक वर्गीकरण का घर है। नेटफ्लिक्स के ग्लास ओनियन: ए नाइव्स आउट मिस्ट्री , ऑस्कर के दावेदार जैसे स्टीवन स्पीलबर्ग की द फैबेलमैन्स जैसी बड़ी भीड़-प्रसन्नता, और अधिक प्रीमियर के लिए पहुंचते हैं और उनकी रिलीज तक पहुंच बनाते हैं। हालांकि, इस वर्ष, उत्सव में सबसे चर्चित नाम आमतौर पर फिल्म निर्माण के दृश्य से जुड़ा नहीं है।

अपनी संगीतमय लघु फिल्म ऑल टू वेल के साथ, टेलर स्विफ्ट विशेष 35 मिमी स्क्रीनिंग और टीआईएफएफ के सीईओ कैमरन बेली के साथ बातचीत के लिए उत्सव ( स्ट्रेंजर थिंग्स स्टार सैडी सिंक के साथ) पहुंचीं। डिजिटल ट्रेंड्स के इस कार्यक्रम में पूर्ण रूप से भाग लेने के साथ, यहां टेलर स्विफ्ट के साथ टीआईएफएफ की इन कन्वर्सेशन का हमारा पूरा रिकैप है ।

प्रारंभिक फिल्म आकांक्षाएं (और प्रेरणा)

बहुत तालियों के साथ फिल्म की स्क्रीनिंग समाप्त होने के बाद, स्विफ्ट ने अपनी रचनात्मक प्रक्रिया में पॉप आइकन से लघु फिल्म निर्देशक के रूप में बदलाव और उस बदलाव के पीछे की प्रेरणा पर बातचीत शुरू की। एक बेहद सफल संगीत कलाकार, जिसने 16 साल की उम्र में अपना पहला एल्बम जारी किया, स्विफ्ट ने बताया कि अपने संगीत की अवधारणा के चरण से भी, वह अपने शो और संगीत वीडियो के दृश्य घटकों के बारे में "तुरंत सोचना शुरू कर देगी"।

अपने करियर की शुरुआत में, वह निर्देशकों तक पहुँचती थीं और उन्हें अपना मोटा विचार बताने के बाद, बाकी रचनात्मक प्रक्रिया उन पर छोड़ देती थीं। फिर भी उसने जल्द ही पाया कि "जितनी अधिक ज़िम्मेदारी [उसने] रचनात्मक रूप से ली, उतनी ही खुश [वह] थी।"

फिल्म स्कूल कभी नहीं जाने के बावजूद, वह संगीत वीडियो सेट पर अपने समय के लिए निर्देशक बनने की अपनी चिंगारी का श्रेय देती हैं। वेशभूषा, प्रकाश व्यवस्था, शॉट्स, और बहुत कुछ पर अपने विचार लगातार पूछे, उसने अपनी व्यक्तिगत प्राथमिकताओं के पीछे "क्यों" पूछताछ शुरू की। जल्द ही अपने वीडियो के लिए उपचार लिखना शुरू कर दिया, वह धीरे-धीरे अधिक से अधिक रचनात्मक रूप से शामिल हो गई जब तक कि उसने अपने पहले वीडियो का सह-निर्देशन नहीं किया।

वह मानती है कि वह अपने फिल्म स्कूल में कूद गई, क्योंकि उसने अपना पहला एकल संगीत वीडियो, द मैन (फोटोग्राफी के निदेशक रोड्रिगो प्रीटो के साथ काम करना, मार्टिन स्कॉर्सेज़ के गो-टू सहयोगी के निर्देशन से पहले गहन उपचार, शॉट-लिस्टिंग और बहुत कुछ लिखना सीखा था, जिसका काम अगली बार ग्रेटा गेरविग की बार्बी में देखा जाएगा)। कार्डिगन और फिर विलो के लिए संगीत वीडियो के साथ अपनी प्रतिभा का निर्माण करने के बाद, उसने एक नई चुनौती लेने का फैसला किया: अपनी पहली लघु फिल्म का निर्देशन।

पूरी बातचीत के दौरान, स्विफ्ट सिनेमाई ज्ञान का खजाना दिखाती है जो प्रेस से भरा कमरा छोड़ देता है और उद्योग के सदस्य प्रभावित होते हैं। ऑल टू वेल के लिए उत्पादन प्रक्रिया पर चर्चा करने से पहले, वह विभिन्न रचनात्मक युगों के माध्यम से अपने सिनेमाई प्रभावों को छूती है, जिसने उनके हर एल्बम को रिलीज़ किया है।

उदाहरण के लिए, अपने एल्बम 1989 के निर्माण के दौरान, उसने खुद को जॉन ह्यूजेस की सिक्सटीन कैंडल्स और द ब्रेकफास्ट क्लब जैसी फिल्में "बार-बार" देखीं। फिर भी, जब महामारी की मार पड़ी, तो स्विफ्ट ने सिनेमा की दुनिया में खुद को और डुबो दिया। गिलर्मो डेल टोरो की द शेप ऑफ वॉटर को उनकी "पसंदीदा फिल्मों में से एक" कहते हुए, उन्होंने डेल टोरो के बाकी कामों में काम किया, डेविल्स बैकबोन और पैन की भूलभुलैया को बैक-टू-बैक देखा क्योंकि उनकी "पूरी दुनिया लोक कथाओं, जंगलों में बदल गई थी। और पौराणिक जीव। ”

अल्फ्रेड हिचकॉक की रियर विंडो को भी देख रहे हैं और इसके "दृश्यरतिक" परिप्रेक्ष्य से लिया जा रहा है, स्विफ्ट ने "उन सिनेमाई प्रेरणाओं और फिल्मों में से कुछ के संयोजन का अनुभव किया है जो [वह] प्यार करती थी" एक एल्बम के साथ समाप्त होती है जो [उसकी] अन्य लोगों से कहानियां कह रही है एक लोक कथा में दृष्टिकोण। ” वह अपनी हालिया प्रेरणाओं के लिए अपने तीन "सिनेमाई अपराधियों" का हवाला देती हैं: डेल टोरो, ह्यूजेस और हिचकॉक (जबकि एंग ली और सेंस एंड सेंसिबिलिटी का भी उल्लेख करते हुए , उनकी 1995 की फिल्म एम्मा थॉम्पसन और केट विंसलेट अभिनीत, हाल ही में पसंदीदा के रूप में)।

स्विफ्ट वहां नाम कम करना बंद नहीं करती है। द मैन (जो स्कॉर्सेसे की द वुल्फ ऑफ वॉल स्ट्रीट , एक फिल्म स्विफ्ट "प्यार करता है" और "बिल्कुल [बहुत प्यार करता है") जैसे संगीत वीडियो में फिल्मों के संदर्भों को छूने के बाद, वह सभी के लिए अपनी सिनेमाई प्रेरणाओं पर ध्यान केंद्रित करती है। बहुत अच्छा । लघु उनके जुनून से आता है "1970 के दशक में समय की अवधि, जहां आपने इन रोमांटिक फिल्मों को देखना शुरू कर दिया था, जहां दो पात्र इतनी खूबसूरती से, एक साथ बुने जाते हैं और फिर वे ठीक आपके सामने खुलते हैं, और आप बस विश्वास नहीं कर सकता।"

द वे वी वेयर , लव स्टोरी , और क्रेमर बनाम क्रेमर जैसी परियोजनाओं का हवाला देते हुए आधुनिक समकक्षों जैसे मैरिज स्टोरी (जिसने उन्हें "महीनों के लिए परेशान किया") और यहां तक ​​​​कि ए 24 के द स्मारिका और द स्मारिका: भाग II में भी आकर्षित किया जा रहा है। काम करता है कि "उसे पेट में घूंसा" जबकि अभी भी "उन भावनात्मक टचस्टोन को मार रहा है।" जब एक विशिष्ट निर्देशक की बात आती है, तो वह जॉन कैसविट्स के कामों के बारे में बताती है। "मैं प्यार करता हूँ कि कैसे वह निराशा और मानवीय भावनाओं को सांस लेने और खेलने की अनुमति देता है," वह प्रशंसित स्वतंत्र फिल्म निर्माता के बारे में कहती हैं। "आप ढीले सिरों को देखते हैं, आपको लगता है कि आप वास्तव में उस घर में हैं, जो लड़ाई चल रही है, और यह सिर्फ दु: खद है।" यह वह भावना थी जिसे उसने ऑल टू वेल में पुनः प्राप्त करने की कोशिश की थी।

ऑल टू वेल का निर्माण

अपने बेल्ट के तहत संगीत वीडियो के धन के साथ, स्विफ्ट ने अपनी पहली लघु फिल्म के आधार के रूप में इस ट्रैक को चुनने के लिए क्या प्रेरित किया? वह कहती हैं, "इस गाने के लिए मैं एक लघु फिल्म नहीं बल्कि एक संगीत वीडियो बनाना चाहती थी, इसका कारण यह है कि मैं उस चरित्र की उम्र की गतिशीलता से रोमांचित हूं जो सैडी [सिंक] निभा रही है और क्या ए अनिश्चित उम्र जो है। ” वह कहती हैं कि यह एक ऐसा युग है जहां "आप अपने परिवार के घर में वापस फिट हो सकते हैं, लेकिन आप ऐसा नहीं करते हैं। आप एक वयस्क के खेती वाले अपार्टमेंट में फिट हो सकते हैं, […] लेकिन आप ऐसा नहीं करते हैं। आप [हर जगह] फिट हो सकते हैं, लेकिन आप कहीं भी फिट नहीं होते हैं, और मुझे लगता है कि वह जहां से आ रही है, उसमें थोड़ा सा खेलता है।

ऑल टू वेल के लिए, उनके पहले प्रमुख रचनात्मक निर्णयों में से एक इसे 1.33 पहलू अनुपात और 35 मिमी फिल्म पर शूट करना था, जो संगीत कलाकारों के लिए दुर्लभ था। ये साहसिक रचनात्मक विकल्प "लोगों [वह] ट्रस्ट" के साथ "खूबसूरती से सहयोगी प्रक्रिया" का उत्पाद थे। फोटोग्राफी के निदेशक रीना यांग को इस प्रक्रिया में जल्दी लाने के बाद, उन्होंने यांग को अपने "अंतहीन मूड बोर्ड, संदर्भ और प्रकाश, रंग और बनावट के संदर्भ में जो मैं ढूंढ रहा था उसे दिखाया।" जल्द ही, "यह बहुत स्पष्ट था कि हम दोनों 35 मिलीमीटर पर शूट करना चाहते थे।"

हालांकि स्विफ्ट को नहीं पता था कि उस दृष्टिकोण से कैसे निपटा जाए, यांग ने किया। "एक्टाक्रोम पर विज़न 3 500T स्टॉक और एक्सटीरियर पर शूटिंग इंटीरियर" की सिफारिश करने के बाद (फिल्म का एक ही ब्रांड हाल ही में यूफोरिया और बेस्ट पिक्चर विजेता अर्गो जैसे प्रोडक्शंस पर इस्तेमाल किया गया), स्विफ्ट ने उसकी सलाह ली और अपनी बाकी सहयोगी टीम को लाने के लिए उसे तलाशना शुरू कर दिया। जीवन के लिए छोटा।

क्योंकि लघु फिल्म की सीमित लंबाई ने उन्हें दो पात्रों की पहचान को गहराई से तलाशने के लिए ज्यादा समय नहीं दिया, स्विफ्ट, यांग और प्रोडक्शन डिजाइनर एथन टोबमैन ने प्रकाश के लिए "तकनीकी, सूक्ष्म निर्णय" किए और डिजाइन को मांस के लिए सेट किया। अधिक दबे हुए तरीके से पहचान। स्विफ्ट का कहना है कि इसका एक प्रमुख उदाहरण सिंक और डायलन ओ'ब्रायन के पात्रों के अपार्टमेंट में देखा जाता है।

द वे वी वेयर में बारबरा स्ट्रीसंड के चरित्र के अपार्टमेंट से प्रेरणा लेते हुए ओ'ब्रायन के "न्यूनतमवादी, परिपक्व" के विपरीत, स्विफ्ट सिंक के अपार्टमेंट को "उसका होना" और "वह जैसी दिखती है" के रूप में दिखाना चाहती थी। , परिष्कृत, और अंधेरा” स्थान, सेट डिज़ाइन के माध्यम से अपने वास्तविक स्वरूप को दिखाने के लिए। "कभी-कभी दर्शक इसे होशपूर्वक उठाते हैं, " वह कहती हैं, लेकिन जब "वे इसे अवशोषित कर रहे होते हैं, [और] यह भी नहीं जानते कि वे अपने पर्यावरण को देखकर चरित्र के बारे में अधिक समझते हैं, तो वह सपना है।"

जब बाकी तकनीकी दिशा की बात आती है, तो स्विफ्ट ने जिन दो महत्वपूर्ण बिंदुओं पर ध्यान केंद्रित किया, वे थे प्रकाश और प्रकृतिवाद द्वारा संचालित वातावरण को कैप्चर करना। स्विफ्ट कहती हैं, "वह चाहती थीं कि यह लघु फिल्म पतझड़ की तरह महसूस हो… पूरे समय नहीं जब आप इसे देख रहे हों, बल्कि आपकी याद में।" प्यार में पड़ने के आनंदमय, हनीमून जैसे क्षणों के लिए, उसने गर्म स्वरों के लिए धक्का दिया, जबकि "निराशा और रीलिंग" की अवधि को कूलर टोन द्वारा चिह्नित किया गया था।

प्रकृतिवाद की भावना को बनाए रखते हुए अपनी प्रामाणिक दृष्टि को पकड़ने के बारे में, स्विफ्ट ने आश्वासन दिया कि वह कुछ ऐसे निर्देशकों की तरह नहीं है जो एक विशिष्ट "प्रकार की सटीकता" चाहते हैं। "आपके दिमाग में यह दृष्टि है [कहां] आप जानते हैं कि आप प्रभाव के संदर्भ में क्या करने जा रहे हैं, लेकिन आप अपने अभिनेता के प्रदर्शन के विवरण को कितना निर्देशित करते हैं? इसके साथ, यह वास्तव में प्रकृतिवाद के बारे में था, इसलिए हम पूरी तरह से सममित शॉट प्राप्त करने की कोशिश नहीं कर रहे हैं।"

वह स्पष्ट करती है कि जबकि वह " वेस एंडरसन से प्यार करती है ," वे "उन क्षणों के भीतर उस दिल-धड़कने वाले प्रकृतिवाद के लिए जा रहे थे […] जहां आप जानते हैं कि वे प्यार में पड़ रहे हैं, और रसायन शास्त्र है।" जबकि उसने बड़े पैमाने पर अधिकांश शूटिंग की योजना बनाई थी, वह "अंत में यादों के इस तरह के कोलाज कैलिडोस्कोप रखना चाहती थी" कि वह फिल्म के भावनात्मक प्रभाव को बढ़ाने के लिए संपादन में पा सके।

कास्टिंग सैडी सिंक और डायलन ओ'ब्रायन

अपने प्रोजेक्ट की कास्टिंग करते समय, स्विफ्ट ने शुरू से ही दो नामों पर अपना दिमाग लगाया था: स्ट्रेंजर थिंग्स स्टार सैडी सिंक ( डैरेन एरोनोफ़्स्की की द व्हेल में ब्रेंडन फ्रेज़र के साथ सह-अभिनीत टीआईएफएफ में भी देखा गया) और टीन वुल्फ फिटकिरी डायलन ओ'ब्रायन। "यह वही था जो मेरे दिल को चाहिए था," स्विफ्ट कहते हैं। "मैंने उनमें से किसी एक को पहले कभी इस तरह की भूमिका निभाते हुए नहीं देखा था, [लेकिन] मैंने उन्हें कुछ भी इक्का-दुक्का देखा था जो उनके सामने रखा गया था। मैंने सोचा, 'मुझे आश्चर्य है कि क्या सैडी सिंक रोमांटिक भूमिका निभाना चाहती हैं?' मुझे पता था कि मैंने इसे अभी तक नहीं देखा है, लेकिन वह अपने करियर में उस सही मुकाम पर है जहां वह इसे बिल्कुल खा सकती है। ”

उसकी रचनात्मक प्रक्रिया के लिए सिंक कितना महत्वपूर्ण था? "जब मैं इसे लिख रहा था, मैं सैडी लिख रहा था। मैं किसी अन्य अभिनेत्री या एक सामान्य, सुंदर, चौड़ी आंखों वाले युवा के बारे में सोचकर नहीं लिख रहा था। मैं इसे सैडी के लिए लिख रहा था, और अगर उसने ना कहा होता, तो मुझे नहीं पता कि मैंने फिल्म बनाई होती।" ओ'ब्रायन के लिए, स्विफ्ट को जिस चीज ने आकर्षित किया, वह था उसका धोखेबाज करिश्मा: "उसके पास यह खतरनाक आकर्षण है। वह खतरनाक नहीं है, लेकिन वह खतरनाक रूप से आकर्षक है, और वह सिर्फ एक शक्ति है जो उसके पास है।"

उसने उनकी प्रबंधन टीमों को दरकिनार करते हुए और फोन पर उन दोनों तक पहुंचने के लिए उन्हें जीतने के लिए एक बड़ा स्विंग लिया। "मैंने डायलन को अब तक का सबसे लंबा टेक्स्ट टेक्स्ट किया है। जब मैंने इसे वापस पढ़ा, तो मैं ऐसा था, 'यह बहुत ज्यादा था। सिंक के लिए, यह एक "लंबा, लंबा पाठ, और फिर एक कॉल था।" उन ग्रंथों में क्या था? स्विफ्ट ने स्वीकार किया कि वह "बिल्कुल भी शांत होने की कोशिश नहीं कर रही थी।" "मैं बिल्कुल वैसा ही था 'कृपया, कृपया, कृपया, कृपया, मैं वादा करता हूं कि कोई भी इसे मुझसे अच्छा बनाने के लिए अधिक मेहनत नहीं करेगा।" वह एक सेकंड के लिए रुकती है। "मुझे नहीं पता कि मैं इतनी दूर गया या नहीं, लेकिन वे अद्भुत थे। उन्हें इस तरह से आश्वस्त होने की आवश्यकता नहीं थी कि मैं उठा सकता था। ”

क्या स्विफ्ट के मन में कोई और अभिनेता था? "मेरे पास बैकअप योजना नहीं थी, और मैं बस इतना खुश था कि उन्होंने मुझ पर भरोसा किया और मुझ पर विश्वास किया [as] पहली बार लघु फिल्म निर्देशक।" फिर वह खुलकर कहती हैं, “मुझे विश्वास ही नहीं हो रहा था कि वे ऐसा करना चाहते हैं। मुझे अब भी विश्वास नहीं हो रहा है कि कोई मेरे साथ ऐसा करना चाहता है। मैं इससे बहुत खुश हूँ!"

उन्होंने उन्हें कास्ट करने से पहले उनके साथ स्क्रीन टेस्ट या रिहर्सल नहीं किया, लेकिन उन्हें पता था कि यह उचित तैयारी के साथ काम करेगा। वास्तव में, उन्होंने अभिनेताओं के साथ दृश्यों पर इतनी चर्चा की कि कुछ दृश्य "ऑनर्स" बन गए। स्विफ्ट के लिए, यह जानना कि कैसे सुधार करना और पल में टैप करना आवश्यक था, विशेष रूप से निर्णायक, संगीत-रहित लड़ाई के दृश्य के लिए। "मुझे लगता है कि आप लोगों के बारे में बहुत कुछ बता सकते हैं कि वे कैसे लड़ते हैं या बहस करते हैं।

जब लड़ाई की शूटिंग का समय आया, तो हमने इसकी पटकथा तैयार कर ली थी, लेकिन मैंने डायलन और सैडी से इस बारे में बहुत बात की थी कि उनके इरादे क्या थे और इस लड़ाई के लिए उत्प्रेरक कौन और क्या था। मैं ऐसे भावनात्मक रूप से बुद्धिमान अभिनेताओं के साथ काम कर रहा था कि जब हमने इसे शूट किया, तो उस दृश्य का लगभग 92% सुधार हुआ था। ” यह कदम उनकी निर्देशकीय प्रतिभा के रहस्योद्घाटन के रूप में लंबा खड़ा होने के साथ, कैसविट्स की भावना को उसकी मंत्रमुग्ध करने वाली दिशा के माध्यम से प्रसारित करता है।

टेलर स्विफ्ट … फिल्म निर्देशक?

फिल्म में उनके भविष्य के बारे में पूछे जाने पर और वह अपने चल रहे संगीत कैरियर में अपने सिनेमाई उपक्रमों को कैसे बुनेंगी, स्विफ्ट ने एक आत्मविश्वास से भरे लेकिन आभारी कलाकार की स्पष्टता के साथ खुद को एक बहु-विषयक प्रतिभा के रूप में साबित करने का प्रयास किया: “मेरे पास बहुत अधिक बैंडविड्थ है रचनात्मक [प्रयासों] में डाल दिया। मैं बहुत खुशकिस्मत हूं कि मुझे दयालु, उदार, अच्छे, विचारशील लोगों का समर्थन मिला, जो मेरे द्वारा की जाने वाली चीजों की परवाह करते हैं। मैं कड़ी मेहनत करता रहता हूं, अपनी तरफ से पूरी कोशिश करता हूं, और मैं फिल्म निर्माण और कहानी कहने के मामले में विस्तार करना पसंद करूंगा। यह मेरे लेखन का स्वाभाविक विस्तार है।"

एक निर्देशक के रूप में उनके लिए आगे क्या है? "मुझे लगता है कि मैं हमेशा मानवीय भावनाओं के बारे में मानवीय कहानियां बताना चाहूंगा। मैं खुद को एक एक्शन सीक्वेंस फिल्माने की कल्पना नहीं कर सकता। मैं देख सकता था [खुद] एक अधिक हास्यपूर्ण अपरिवर्तनीय जगह पर जा रहा है। अगला कदम एक [फीचर] फिल्म बनाने के लिए प्रतिबद्ध होगा, और मुझे ऐसा लगता है कि मैं उठने के सही अवसर के लिए प्यार करूंगा क्योंकि मैं इस तरह से कहानियां सुनाना पसंद करता हूं […] अगर यह सही बात होती, तो यह ऐसा होता विशेषाधिकार और सम्मान। ”

स्विफ्ट को यह स्वीकार करने में समय लगता है कि संगीत उद्योग में उसकी प्रसिद्धि की स्थिति ने उसे फिल्म उद्योग में अपनी सहज चाल में दिया है, खासकर जब अन्य महिला फिल्म निर्माताओं की तुलना में: “मैं एक अविश्वसनीय रूप से विशेषाधिकार प्राप्त जगह पर हूं जिसे वित्तपोषित किया गया है। स्वतंत्र रूप से लघु फिल्म क्योंकि जब हम महिला फिल्म निर्माताओं के बारे में बात करते हैं, तो मैं उनमें से एक हूं, लेकिन ऐसे लोग हैं जो वित्त पोषण प्राप्त करने और परियोजनाओं को बनाने के लिए किसी भी प्रकार का बजट प्राप्त करने के लिए इतनी मेहनत कर रहे हैं। मैं ईमानदारी से उन महिला फिल्म निर्माताओं को नमन करता हूं और अपनी टोपी बांधता हूं। ”

स्विफ्ट के अनुसार, हाल के वर्षों में उद्योग ने जो प्रगति की है, वह सराहनीय है। "यह वास्तव में सुंदर है कि हम एक ऐसी जगह पर हैं जहाँ एक महिला फिल्म निर्माता का विचार आपको अपनी आँखें घुमाने या संदेह के रूप में सोचने के लिए नहीं बनाता है, और हमारे पास इसके लिए धन्यवाद देने के लिए बहुत सारी अविश्वसनीय महिला फिल्म निर्माता हैं।"

वह महिला फिल्म निर्माताओं के रूप में ग्रेटा गेरविग, इटरनल के निर्देशक क्लो झाओ , नोरा एफ्रॉन और लीना डनहम (एक "अच्छे दोस्त" जो "हमेशा कोई सवाल है") का उल्लेख करती हैं जो उन्हें प्रेरित करती हैं। सिनेमाई ज्ञान और भव्य कलात्मक महत्वाकांक्षा की उसकी आश्चर्यजनक गहराई के साथ, किसी को आश्चर्य नहीं होना चाहिए अगर स्विफ्ट जल्द ही खुद को उन नामों के साथ दुनिया भर में युवा महिला फिल्म निर्माताओं की नजर में सूचीबद्ध करती है।

तथ्य यह है कि ऑल टू वेल वह टुकड़ा है जो स्विफ्ट के फिल्मी करियर की शुरुआत कर रहा है, यह अपने आप में एक चमत्कार है। "यह [हमेशा] एक गीत था जिसे मैं बहुत प्यार करता था, लेकिन इसे कभी भी एक सम्मेलन कक्ष में टीम द्वारा एकल के रूप में नहीं चुना गया था। प्रशंसकों को छोड़कर किसी ने भी इसमें क्षमता नहीं देखी, जो इसे इतना पसंद करते थे कि उन्होंने उस एल्बम पर इसे अपना पसंदीदा गीत बना लिया। गाना कठिन था क्योंकि यह मेरे लिए बहुत चालू था। ऐसी कोई दुनिया नहीं होगी जिसमें मैं उस समय उस गीत के लिए एक दृश्य तत्व बना सकता था। मुझे यह जानने के लिए 10 साल के पूर्वव्यापीकरण की आवश्यकता थी कि मैं उस कहानी के एक संस्करण को नेत्रहीन रूप से बताने के लिए क्या करूंगा, और मैं बहुत आभारी हूं कि मैं भाग्य के इन सभी अलग-अलग मोड़ के कुछ पागल स्ट्रोक के साथ ऐसा करने में सक्षम था। ”

हालांकि उन्होंने संगीत में अपना करियर शुरू किया, लेकिन फिल्म के माध्यम से टेलर स्विफ्ट ने कुछ बड़ा पाया है। "एक कहानीकार के रूप में, आप बस यह सोचकर बैठे हैं कि यह सबसे शानदार बात है जब बहुत से लोग सहयोग करने के लिए एक साथ आ सकते हैं। जब मैं संगीत बना रहा होता हूं, तो यह आमतौर पर या तो मैं खुद लिख रहा होता हूं, या मैं किसी अन्य व्यक्ति के साथ स्टूडियो में होता हूं। यह सहयोगी और मजेदार लगता है, लेकिन जब आप फिल्म के सेट पर होते हैं, तो कभी-कभी आप खुद को कैमरा ऑपरेटर, या पहले एडी, या किसी को बिल्कुल सही जगह पर लाइट लटकाते हुए देखते हैं, और आप विश्वास नहीं कर सकते कि कितना प्रतिभाशाली और इतने विशिष्ट और प्रतिभाशाली ये लोग हैं। हम सभी एक साथ काम कर रहे हैं, और जब आप इस लघु फिल्म के दौरान [हमने] जो किया है, उसमें परिणत होते हैं, तो यह एक बड़े समूह के गले लगने जैसा लगता है। ”