2022 में एक रोमांचकारी, लंबे समय से प्रतीक्षित फिल्म की रिलीज़ देखी गई, जिसमें पुरानी यादों, ब्रोमांस और हवाई युद्ध से जुड़े अद्भुत एक्शन दृश्यों का संयोजन था। नहीं, हम टॉप गन: मेवरिक के बारे में बात नहीं कर रहे हैं – हम भक्ति के बारे में बात कर रहे हैं, जेसी डिलार्ड की मनोरंजक फिल्म जेसी ब्राउन के वास्तविक जीवन के नायकों के बारे में, जो अमेरिकी नौसेना के बुनियादी उड़ान प्रशिक्षण कार्यक्रम को पूरा करने वाले पहले अफ्रीकी अमेरिकी हैं।
डिजिटल ट्रेंड्स के साथ बातचीत में, फिल्म के संपादक, बिली फॉक्स, कोरियाई युद्ध हवाई डॉगफाइट्स से जुड़े जटिल एक्शन दृश्यों को संपादित करने की चुनौतियों के बारे में बात करते हैं। Adobe Premiere Pro और Frame.io सॉफ्टवेयर का उपयोग करते हुए, फॉक्स COVID-19 महामारी के दौरान फिल्म को दूर से संपादित करने में सक्षम था (फिल्म का लगभग 80% दूर से कट गया था)। उन्होंने यह भी खुलासा किया कि कैसे भक्ति के नाटकीय क्षण इसके एक्शन दृश्यों के समान ही महत्वपूर्ण हैं, और एक संपादक को फिल्म की लय और दिल की धड़कन को कैसे खोजना और उसकी रक्षा करनी चाहिए।
डिजिटल रुझान: बिली, आपने कॉमेडी, थ्रिलर और संगीत जैसी विभिन्न शैलियों में काम किया है । आप भक्ति जैसी फिल्म को संपादित करने के लिए कैसे पहुंचे, जिसमें बहुत सारे महत्वपूर्ण एक्शन दृश्य हैं?
बिली फॉक्स: ठीक है, भक्ति पर काम करने में मैंने जो कुछ किया वह यह था कि बैंड ऑफ ब्रदर्स पर काम करने के बाद से मैंने बहुत सी ऐसी चीजों का इस्तेमाल किया, जिनका मैंने कुछ समय से उपयोग नहीं किया है। जबकि यह फिल्म दो मुख्य पात्रों, जेसी [ लवक्राफ्ट कंट्री स्टार जोनाथन मेजर्स द्वारा अभिनीत] और टॉम [हडनर, ग्लेन पॉवेल द्वारा अभिनीत] का अनुसरण करती है, यह पायलटों, पत्नियों और नौसेना कर्मियों के एक पूरे समूह के बारे में भी है। मुझे यह सुनिश्चित करना था कि वे सभी जीवित महसूस करें।
भक्ति में उचित मात्रा में एक्शन होता है, लेकिन इसमें बहुत सारा ड्रामा भी होता है जो आपको पात्रों को वास्तव में बाहर निकालने और उनमें से प्रत्येक के लिए महसूस करने की अनुमति देता है। और जब दिए गए पात्रों के साथ बुरी चीजें होती हैं, तो आपको उनमें निवेश करना पड़ता है या उनके नुकसान का वास्तव में बहुत अधिक प्रभाव नहीं पड़ता है। इसलिए यह वास्तव में महत्वपूर्ण है कि एक संपादक के रूप में, अगर मैं किसी विशेष अभिनेता को देखता हूं जिसके पास करने के लिए बहुत कुछ नहीं है या संवाद की एक पंक्ति भी नहीं है, तो मुझे उसे दर्शकों के लिए जीवित रखना होगा।
क्या संपादन के लिए आपका दृष्टिकोण व्यक्तिगत दृश्य के आधार पर बदलता है या यह पूरी फिल्म में समान है?
प्रत्येक दृश्य की अपनी तकनीक और अपनी लय होती है। निश्चित तौर पर एक्शन सीक्वेंस में चीजें काफी सख्त हैं। लेकिन जब आप जोनाथन मेजर्स जैसे किसी नाटकीय दृश्य से निपट रहे हैं, तो यह अलग है। जब जोनाथन कैमरे के सामने होता है तो इतना अधिक लाता है कि जो पंक्तियाँ वह कहता है वह लगभग उतनी महत्वपूर्ण नहीं होती जितनी पंक्तियों के बीच के क्षण होते हैं, क्योंकि वह अपने चेहरे पर, अपने रोमछिद्रों में, अपनी शारीरिक स्थिति में, और कुछ चीज़ों में बहुत अधिक भाव देता है। कि वह करता है।
इसलिए आपको यह जानना होगा कि एक अभिनेता आपको अपने प्रदर्शन में क्या दे सकता है क्योंकि वे वास्तव में एक संपादक को एक दृश्य को आकार देने में मदद करते हैं। भक्ति के दौरान जोनाथन जो कुछ दे रहा था, उसके साथ वे शांत क्षण उस तनाव को संप्रेषित करने में मदद करते हैं जिसके अधीन वह है और अपने परिवार के लिए या नौसेना के लिए अपनी जिम्मेदारियों के लिए उसे जो निर्णय लेने हैं।
यह पहले ब्लैक नेवल एविएटर की बड़ी कहानी भी बताता है और यह भी बताता है कि वह अपने साथियों के साथ कैसे फिट बैठता है या कभी-कभी नहीं। इसलिए इन सभी कारकों को संशोधित और नियंत्रित करना होगा ताकि दर्शक वास्तव में कुछ महसूस कर सकें।
संपादित करने के लिए आपका पसंदीदा अनुक्रम क्या था?
यह उनकी पत्नी जेसी और डेज़ी के साथ दृश्य होगा। मेरा मतलब है, एक्शन सामग्री बढ़िया है, और टॉम के साथ चीज़ें बढ़िया हैं, लेकिन जेसी और डेज़ी के साथ वे दृश्य मेरे लिए विशेष हैं क्योंकि मुझे लगता है कि यह "भक्ति" का हिस्सा है। फिल्म में, आपको पता चलता है कि "भक्ति" का अर्थ है कई चीजों के प्रति समर्पण। यह आपके करियर और विमानन के प्रति समर्पण है।
लेकिन यह डेज़ी और उसके परिवार के प्रति समर्पण भी है। और जैसे-जैसे फिल्म आगे बढ़ती है, आपको एहसास होता है कि डेज़ी वह है जो इसे एक साथ खींचती है। वह गोंद है।
भक्ति में संपादित करने के लिए सबसे चुनौतीपूर्ण अनुक्रम क्या था?
नदी तब चलती है जब मेग जेसी का पीछा कर रहा होता है और टॉम एक वैकल्पिक घाटी से नीचे जा रहा होता है और वे मेग को बाहर निकालने के लिए एक साथ आते हैं। वह कठिन था। मेरे पास अच्छा कट था, लेकिन जब जेडी [निर्देशक] कमरे में आए, तो उन्होंने बहुत ही विशेष रूप से चीजों को शूट किया था और उन्होंने जो कुछ किया था, उसे अलग कर दिया और इसे वापस एक साथ चिपका दिया। उसने मेरे लिए चीजों को पुनर्व्यवस्थित किया, और यह एक चुनौती थी।
फिर वह एक्शन सीक्वेंस वास्तव में जेल करने लगा। आप स्पष्ट रूप से देख सकते हैं कि टॉम इस तरह से उड़ रहा था और जेसी दूसरी दिशा में उड़ रहा था।
मेरे लिए एडिटिंग फिल्म की धड़कन की तरह है। और इसलिए भक्ति के लिए, आप इस फिल्म पर एक संपादक के रूप में अपने काम का वर्णन कैसे करेंगे? फिल्म की समग्र भावना और दर्शकों को संदेश देने में इसका क्या योगदान है?
मुझे लगता है कि एक चीज जो एक संपादक करता है वह क्लोज-अप, विस्तृत शॉट्स और अभिनेताओं के प्रदर्शन में मदद करता है। यह सांस लेने जैसा है। वह स्वचालित भाग की तरह है।
मैं संपादन को संगीत के रूप में देखता हूं। यदि आपके पास एक दिया गया दृश्य है जो थोड़ा लंबा है और आप एक मामूली बदलाव करते हैं, तो हो सकता है कि आपने उस खंड में सुधार किया हो, लेकिन आपको बहुत सावधान रहना होगा क्योंकि आपने फिल्म की समग्र लय को खराब कर दिया होगा। फिर आपको वापस जाना होगा और पहले कुछ मामूली समायोजन करना होगा ताकि सब कुछ सामंजस्यपूर्ण हो।
एक चीज जो मुझे लगता है कि एक संपादक करता है, या कम से कम मैं करता हूं, वह यह है कि आप दिल की धड़कन की तलाश कर रहे हैं। आप किसी फिल्म की लय या दिल की धड़कन की तलाश कर रहे हैं। आप एक निर्देशक के कट से गुजरते हैं और चीजें बेहतर हो जाती हैं, और इस दौरान आप फिल्म के दिल की धड़कन पर काम कर रहे हैं और परिभाषित कर रहे हैं।
जब आप स्नीक प्रीव्यू और स्टूडियो नोट्स से ऑडियंस फीडबैक को फैक्टर करना शुरू करते हैं, तो संपादक का काम अब दिल की धड़कन बनाना नहीं है, बल्कि इसे संरक्षित करने की कोशिश करना है। कभी-कभी जब आप बाहर के फीडबैक के कारण चीजों को खो देते हैं, तो फिल्म की लय पूरी तरह से खराब हो सकती है। और इसलिए एक संपादक का काम फिल्म के दिल की धड़कन की तलाश का एक संयोजन है, और एक बार मिल जाने के बाद, इसे आप जितना अच्छा कर सकते हैं उतना संरक्षित करते हैं।
देशभर के सिनेमाघरों में अब भक्ति बज रही है।