घोस्टबस्टर्स: आफ्टरलाइफ , फिल्म निर्माता जेसन रीटमैन की प्रिय फ्रैंचाइज़ी की अगली कड़ी उनके पिता, इवान, सितारों और सह-लेखकों डैन अकरोयड और हेरोल्ड रामिस के साथ मजबूत चलती है।
जेसन द्वारा निर्देशित और सह-लिखित और 1989 की घोस्टबस्टर्स II की घटनाओं के 32 साल बाद सेट, आफ्टरलाइफ़ उन बच्चों की एक जोड़ी का अनुसरण करता है, जो अपनी माँ के अपने पिता से एक जीर्ण-शीर्ण खेत विरासत में लेने के बाद एक दूरस्थ ओक्लाहोमा शहर में चले जाते हैं। वे जल्द ही फ्रैंचाइज़ी के एक बार प्रसिद्ध (और अब बड़े पैमाने पर भुला दिए गए) अपसामान्य जांचकर्ताओं के लिए एक पारिवारिक लिंक की खोज करते हैं, और एक भयावह, अलौकिक खलनायक से एक और सर्वनाश खतरे के केंद्र में समाप्त होते हैं।
कहानी और कैमरे के सामने और उसके पीछे के लोगों, दोनों में अतीत की ओर इशारा करते हुए, घोस्टबस्टर्स: आफ्टरलाइफ़ अपने भूतिया रोमांच को जीवंत करने के लिए ज़बरदस्त दृश्य प्रभावों का उपयोग करता है, और फ्रैंचाइज़ी के प्रिय पात्रों में से एक को भी वापस लाया है। शक्तिशाली, मार्मिक अंतिम उपस्थिति।
डिजिटल ट्रेंड्स ने वीएफएक्स जादू के बारे में अधिक जानने के लिए फिल्म के दृश्य प्रभाव पर्यवेक्षकों, शीना दुग्गल (जिन्हें फिल्मांकन शुरू होने से ठीक पहले परियोजना छोड़नी पड़ी थी) और एलेसेंड्रो ओंगारो से बात की , जिसने घोस्टबस्टर्स फ्रैंचाइज़ी को पुनर्जीवित करने और टीम को फिर से जोड़ने में मदद की।
नोट: इस साक्षात्कार में फिल्म के विभिन्न कथानक बिंदुओं की चर्चा शामिल है। स्पॉइलर आगे हैं।
डिजिटल रुझान: जब आप पहली बार घोस्टबस्टर्स: आफ्टरलाइफ़ में शामिल हुए थे, तो जेसन और स्टूडियो के प्रकार के बारे में कैसा माहौल था?
शीना दुग्गल : जेसन इस फिल्म को 1984 की फिल्म का प्रेम पत्र बताते हैं और इसमें काफी इमोशन और सेंसिटिविटी है. तकनीक हमारे दिमाग में थी क्योंकि हमने स्टॉप-मोशन एनीमेशन शैली का अनुकरण करने की खोज की थी और [हम] इस बात से सावधान थे कि ऑप्टिकल प्रिंटर पर मूल तत्वों को एक विशिष्ट रूप देने के लिए कैसे उजागर किया गया था।
हमारी पहली बातचीत में, जेसन और मैंने बातचीत और आंदोलन बनाने के लिए व्यावहारिक प्रभावों का उपयोग करने के महत्व के बारे में बात की, [और कैसे] भूतों को पर्यावरण पर कारण और प्रभाव की आवश्यकता थी, इसे इसमें शामिल किया गया था कि इसे कैसे शूट किया गया और कैसे प्रतिध्वनित किया गया 84 में किया गया था।
एलेसेंड्रो ओंगारो: मुझे ऐसा लगता है कि जेसन वास्तव में इसे उन लोगों के लिए बना रहा था जो प्रशंसक थे, जिनका घोस्टबस्टर्स से व्यक्तिगत संबंध था। मैं 80 के दशक में बड़ा हुआ, इसलिए इस परियोजना में शामिल होना और उस विरासत को जारी रखना जीवन भर का एक बार का अवसर था। लेकिन जेसन अपने आप में एक बड़ी दृश्य प्रभाव वाली फिल्म नहीं बनाना चाहता था। यह कहानी और परिवार के बारे में है। फिल्म एक बड़े विस्फोट के साथ समाप्त होती है, एक बड़े विस्फोट के साथ नहीं।
हर विभाग के लिए, कला विभाग और प्रोडक्शन डिजाइन और सिनेमैटोग्राफी से लेकर विजुअल इफेक्ट्स तक, वह वास्तव में '84 की फिल्म की भावना और भावना को वापस लाना चाहते थे। और यह मज़ेदार है, क्योंकि अप्रशिक्षित आँखों के लिए यह दृश्य प्रभावों के लिए एक सरल दृष्टिकोण की तरह लग सकता है – लेकिन यह वास्तव में अधिक चुनौतीपूर्ण था क्योंकि कुछ ऐसा देना मुश्किल है जो सस्ता या लजीज दिखने के बिना भी उदासीन दिखता है।
जैसे-जैसे अवधारणा कला और बातचीत विकसित होती है, इस तरह की फिल्में बहुत जल्दी बदल जाती हैं। वह प्रारंभिक विकास कैसा दिखता था, जहाँ तक दृश्य प्रभाव और ऐसा था?
दुग्गल: मैंने फिल्म के भूत पात्रों को डिजाइन करने में मदद करने के लिए कला विभाग और प्रोडक्शन डिजाइनर फ्रांकोइस ऑड्रे के साथ मिलकर काम किया। जेसन जानता था कि वह मुख्य भूत पात्रों को कैसा महसूस कराना चाहता है, लेकिन उसके पास यह स्पष्ट करने के लिए एक दृश्य भाषा नहीं थी कि वे शुरू में कैसे दिखते थे। कई कलाकारों और वीएफएक्स विक्रेता कला विभागों द्वारा अवधारणा कला का एक बड़ा निकाय बनाया गया था, [और उस कला के माध्यम से] मैं निर्देशक की तलाश में एक बड़ी समझ हासिल करने में सक्षम था। उस कला का एक बहुत कुछ फिल्म के अंतिम रूप के माध्यम से ट्रैक किया गया।
ओंगारो: मैं मुख्य फोटोग्राफी से ठीक पहले परियोजना में शामिल हो गया था, इसलिए मैंने पूरे तैयारी चरण को याद किया। मेरे लिए, पात्रों का वास्तविक डिज़ाइन वास्तव में बहुत अधिक नहीं बदला, लेकिन हमने उन्हें वह रूप कैसे दिया, यह समय के साथ विकसित हुआ।
आप एक फैंसी पारदर्शिता उपचार और प्रभावों के साथ चमकते हुए पूर्ण-दृश्य प्रभावों पर जा सकते हैं, लेकिन यह उस फिल्म के लिए काम नहीं कर रहा था जो हम बना रहे थे। पारदर्शिता को प्रभावित करने के लिए कुछ तरकीबों के साथ '84 फिल्म ने ऑप्टिकल प्रिंटिंग का इस्तेमाल किया, मूल रूप से तत्व "बी" पर तत्व "ए" डाल दिया। हम ऐसा कुछ नहीं कर सकते थे क्योंकि यह फिल्म के बाकी हिस्सों के साथ जगह से हटकर महसूस होगा, इसलिए हमने बस उस ऑप्टिकल लुक को ध्यान में रखा और खुद को याद दिलाते रहे कि डिजिटली चमक के साथ पागल न हों और सीमाओं को बनाए रखें ' मन में 84 फिल्म। बनावट के साथ पागल मत बनो। पारदर्शिता के साथ पागल मत बनो। यह विकास तब हुआ जब हमने फिल्म की शूटिंग की, एक बार जब पात्र वहां थे, तो हमें यह पता लगाने का समय मिला।
कुछ विशेष रुप से प्रदर्शित, अमानवीय भूत पात्रों को बनाने में क्या हुआ?
दुग्गल: [भूत] मुंचर के चरित्र का वर्णन मुझे जेसन ने क्रिस फ़ार्ले की तरह किया था – वह चाहता था कि वह दिल की धड़कन में प्यारा से राक्षस तक जाए। मैंने संदर्भ के रूप में सूक्ष्म जानवरों की खोज की, और जब मैंने जेसन को एक टार्डिग्रेड दिखाया, तो उसे यह विचार पसंद आया, जो मुंचर का आधार बन गया। हमने उस चरित्र को विस्तार से विकसित किया है, यह सुनिश्चित करते हुए कि आप उसकी भावनाओं तक नहीं पहुंच सकते हैं या भविष्यवाणी नहीं कर सकते कि वह प्यारा या क्रोधित होगा। हमने उसके सिर पर थोड़ा सा फुलाना जोड़ा, और चूंकि वह एक पुराना भूत था, उसकी त्वचा की बनावट और सामग्री – जैसे झुर्रियाँ और सिलवटें – महत्वपूर्ण जोड़ थे।
मार्शमैलो मेन और बाकी के बारे में क्या?
दुग्गल: मिनी मार्शमैलो मेन के लिए, हमने मूल स्टे-पुफ्ट मैन को संदर्भित किया, पात्रों के डिजाइन को समायोजित करके उन्हें और अधिक बच्चा जैसा बनाया। हमने पैरों को अनुकूलित किया ताकि वे दो-स्तरीय हो जाएं और बाहों में क्रीज जोड़ दें जैसा कि आप एक बच्चे में पा सकते हैं। एक बार जब हमने डिजाइनों को [वीएफएक्स स्टूडियो] डीएनईजी में बदल दिया, तो चीजें तेजी से आगे बढ़ीं , और एक्ससेंस मोशन-कैप्चर सूट में एमोक चलाने वाले एनिमेटरों के साथ गति परीक्षण बनाए गए, जो प्रफुल्लित करने वाले थे!
जब तक हमारे पास शूटिंग से पहले पूरी तरह से स्वीकृत चरित्र नहीं था, तब तक हमने उनके व्यक्तित्व को गति और भावों के साथ बेचकर उनके व्यक्तित्व को बेचने के आधार पर पात्रों को समायोजित करना जारी रखा। मिनी मार्शमैलो मेन कितने शरारती व्यवहार करते हैं, इसके लिए छोटी कहानी बीट्स बनाने के लिए कलाकारों के साथ काम करने में हमें बहुत मज़ा आया, और मुझे लगता है कि ये समाप्त परिणाम में चमकते हैं।
उन टेरर डॉग्स के बारे में जो फिल्म में शानदार वापसी करते हैं?
ओंगारो: टेरर डॉग के साथ, हमारे पास आधे शरीर की कठपुतली थी जिसे हमने कुछ शॉट्स में इस्तेमाल किया था। हम पागल नहीं हुए और हर बार इसका इस्तेमाल सिर्फ यह कहने के लिए करते हैं कि हमने कठपुतली का इस्तेमाल किया है, केवल इसे 80 प्रतिशत शॉट्स में से पेंट करने के लिए और सीजी संस्करण डालने के लिए, जैसा अक्सर होता है। विशिष्ट क्षणों में हम इसका उपयोग करते हैं, आप देख सकते हैं कि यह एक कठपुतली है और यह उस क्षण के लिए सही है। पहली बार जब आप वॉलमार्ट में टेरर डॉग को देखते हैं, तो यह एकदम सही है, क्योंकि वह घोस्टबस्टर्स है।
जिस क्षण टेरर डॉग दौड़ता है और दरवाजे के माध्यम से [अभिनेता] पॉल [रुड] का पीछा करता है, हमने इसे सीजी बना दिया क्योंकि यह करने का सबसे अच्छा तरीका था – और हमारा सीजी चरित्र कठपुतली पर आधारित था। हमने इसे स्कैन किया और इसे वन-टू-वन मैच के रूप में बनाया। और जब पॉल कार में चढ़ गया और वह ऊपर से कूद गया, तो हम कठपुतली के पास वापस चले गए, क्योंकि यह उस दृश्य के लिए सही था। हालांकि, हमने इसे हर बार निचोड़ने की कोशिश नहीं की, क्योंकि यह हर सीन में काम नहीं करती थी। मैं यह कहना पसंद करता हूं कि हर बार जब हम कठपुतली का इस्तेमाल करते हैं, तो हम वास्तव में इसका इस्तेमाल करते हैं।
फिल्म के सबसे बड़े सरप्राइज के बारे में बात करने का समय आ गया है। आप एगॉन स्पेंगलर को वापस कैसे लाए? यह आकर्षक है, क्योंकि जब वह बड़े थे तो उनका लुक बिल्कुल हेरोल्ड रामिस जैसा नहीं था। यह एक वृद्ध एगॉन स्पेंगलर की तरह लगता है, जो एक सूक्ष्म-लेकिन-महत्वपूर्ण अंतर है।
ओंगारो: मैं कहूंगा कि यह फिल्म के लिए सबसे बड़ी चुनौती थी। आप इसे इतनी आसानी से गलत कर सकते हैं। यह फिल्म के लिए इतना महत्वपूर्ण क्षण था। और जैसा आपने कहा, यह हेरोल्ड रामिस वृद्ध नहीं है – यह एगॉन स्पेंगलर वृद्ध है।
दुग्गल: हमें बड़ी संवेदनशीलता के साथ एगॉन से संपर्क करना पड़ा, क्योंकि हेरोल्ड रामिस न केवल एक परिवार के सदस्य की तरह है [जेसन के लिए], लेकिन जेसन को पता था कि अगर हम सीजी चरित्र में सार और भावना को पकड़ने में सक्षम नहीं थे, उनके दृश्य कभी काम नहीं करेंगे। इसलिए प्रोस्थेटिक मेकअप आर्टिस्ट अर्जेन टुइटन के साथ मिलकर एक कॉन्सेप्ट डिज़ाइन बनाया गया, जिसमें हमने 1984 की फ़िल्म से 30 साल की उम्र में एगॉन को बेचने के लिए सनस्पॉट्स जैसे भौतिक गुणों को जोड़ा कि वह वर्षों से एक गंदगी किसान था।
ओंगारो: हमारे पास कोई बॉडी स्कैन या ऐसा कुछ भी नहीं था, इसलिए हमें पूरी तरह से खरोंच से शुरू करना पड़ा। [स्टूडियो] एमपीसी उस पर वीएफएक्स विक्रेता था, और हमने अभी '84 फिल्म से कुछ फ्रेम लिए और एगॉन स्पेंगलर के डिजिटल संस्करण का निर्माण शुरू किया।
मैंने जेसन, इवान या किसी और को तब तक कुछ नहीं दिखाया जब तक हमारे पास '84 ईगॉन' की वास्तविक प्रति नहीं थी। हमने फिल्म से डैन एक्रोयड के साथ एक दृश्य लिया और उस एगॉन को हमारे संस्करण के साथ बदल दिया। हमने इसे श्वेत-श्याम में रखा और मैंने जेसन और इवान को कार्यालय में बुलाया, और शॉट खेला। उन्होंने इसे देखा और फिर मेरी तरफ देखा, "आप हमें '84 की फिल्म क्यों दिखा रहे हैं?" तभी मैंने कहा, "यह एक डिजिटल एगॉन है।" उन्हें उड़ा दिया गया।
दुग्गल: नाटक एगॉन में स्टैंड-इन कलाकार को कास्ट करने में, हम जानते थे कि एक ऐसे अभिनेता को ढूंढना महत्वपूर्ण था जो न केवल इगॉन को हिट करने के लिए आवश्यक भावनात्मक स्वर बजा सके, बल्कि एक विश्वसनीय बॉडी डबल बनाने के लिए एगॉन की बॉडी लैंग्वेज की नकल भी कर सके। मूल घोस्टबस्टर्स अभिनेताओं को एक ऐसा अनुभव देने के लिए जो हेरोल्ड का अनुकरण करता है।
ब्लेड रनर 2049 में राहेल के चरित्र के लिए किए गए काम के आधार पर एमपीसी बोर्ड में आया। हम जानते थे कि वे भावनात्मक धड़कनों को पकड़ सकते हैं। हमें अभिनेता को स्कैन करने का लाभ नहीं था जैसे उन्होंने राहेल के लिए किया था, लेकिन हेरोल्ड रामिस की संपत्ति हमें हेरोल्ड की फोटोग्राफिक और वीडियो इमेजरी प्रदान करने में बहुत दयालु थी जो एक विश्वसनीय समानता के निर्माण के लिए भी अभिन्न थी।
आपने डिजिटल रूप से वृद्ध एगॉन को स्टैंड-इन के प्रदर्शन के साथ कैसे मिलाया?
ओन्गारो: बॉब गनटन ने हमें शरीर का प्रदर्शन दिया, और हमने वास्तव में शरीर को पूरे रास्ते में रखा, केवल इसे गर्दन से ऊपर की जगह। उन्होंने अभिनेताओं के साथ सेट पर प्रदर्शन किया, इसलिए जेसन उन्हें निर्देशित करने और उन्हें वह सभी नोट्स देने में सक्षम थे जो वह चाहते थे। हमने इसे बहुत ही बुनियादी रखा, बिना हेडसेट या चेहरे को ठीक से पकड़ने के लिए कुछ भी। हमने कुछ बिंदुओं को [उसके चेहरे] पर बस कुछ संदर्भ के लिए रखा, और फिर हम इसके साथ पुराने स्कूल गए। कुछ गवाह कैमरे थे, लेकिन हम वास्तव में एमपीसी में एनिमेटरों के कौशल और कलात्मकता पर निर्भर थे।
यह देखते हुए कि एगॉन वास्तव में नहीं बोलता है, कहानी को बताने के लिए चरित्र के भावों पर बहुत दबाव है …
ओंगारो: यह है! हमारे पास घोस्टबस्टर्स और घोस्टबस्टर्स II से बहुत सारे आउटटेक थे जिन्हें एमपीसी ने अपने भावों के संदर्भ के रूप में इस्तेमाल किया था। आमतौर पर, जब आप एक डिजिटल चरित्र का निर्माण करते हैं, तो आप भावों का एक पुस्तकालय बनाते हैं। आपके द्वारा बनाए गए 40-कुछ चेहरे और आकार हैं जो आपको भावनाओं की पूरी श्रृंखला प्रदान करते हैं। आपके पास आमतौर पर एक अभिनेता उन्हें करता है, लेकिन इस मामले में, इसका बहुत कुछ एनिमेटरों ने खुद किया था। यह बहुत सारे मैनुअल काम था, और यह वास्तव में, वास्तव में अच्छी तरह से किया गया था।
जब आप मानवीय भावों और भावनाओं के बारे में बात करते हैं, तो सभी का ध्यान आंखों पर होता है। लेकिन विशेष रूप से अब, इस महामारी के दौरान, हमने सीखा है कि यह केवल आंखों के बारे में नहीं है। एगॉन के चेहरे के भावों के साथ हमने कुछ सूक्ष्म, बारीक हरकतें कीं – मुंह पर, होंठों पर, और निश्चित रूप से, आंखों पर – जो हम भावनाओं को संप्रेषित करते थे। मेरे पसंदीदा शॉट्स में से एक वह छोटा क्षण है जब आप एगॉन को अपनी बेटी कैली [कैरी कून] को देखते हुए देखते हैं, और जब उसे पता चलता है कि उसकी थोड़ी प्रतिक्रिया है, हाँ, उसने उसे माफ कर दिया। फिर वे गले मिलते हैं, और उसके चेहरे पर कितनी राहत है।
जब भी मैं फिल्म देखता हूं, उस दृश्य से मेरे रोंगटे खड़े हो जाते हैं। यह इतना भावनात्मक, इतना मजबूत है।
दृश्य प्रभावों के मामले में इस फिल्म ने किस तरह की अनूठी चुनौतियां पेश कीं?
दुग्गल: मैं मूल '80 के दशक की फिल्मों का अनुकरण करने के निर्देशक के दृष्टिकोण में झुकना चाहता था, इसलिए मैंने कलाकारों से यह विचार करने के लिए कहा कि अगर वह व्यावहारिक रूप से कठपुतली चरित्र था तो हम उसे कैसे फ्रेम करेंगे। जब आपके पास एक व्यावहारिक चरित्र होता है, तो आपके पास सुखद दुर्घटनाएं होती हैं और सीमाएं प्रभावित होती हैं। एक भौतिक कठपुतली के साथ, आप एक सीमा तक पहुँच सकते हैं कि आप कठपुतली कैसे बना सकते हैं, और फिर आपको शॉट प्राप्त करने के लिए एक अलग कैमरा कोण खोजने की आवश्यकता है। उदाहरण के लिए, स्लिमर जैसे प्राणी के साथ, कठपुतली के पीछे से केबल नीचे आ रही होंगी जो स्लिमर के चेहरे को नियंत्रित करेगी, और शेष शरीर बस फ्लॉपी था। कठपुतली को छिपाने के लिए, उन्होंने पूरा चरित्र नहीं दिखाया।
मुख्य बात यह है कि मैं संवाद करना चाहता था कि पात्रों को केवल इसलिए चेतन नहीं करना है क्योंकि सीजी दुनिया में हमारी कोई शारीरिक सीमा नहीं है। आधुनिक समय के वीएफएक्स में हमारे पास मौजूद सभी उपकरणों का उपयोग नहीं करना आश्चर्यजनक रूप से मुश्किल है और हमारे काम को व्यावहारिक रूप से वापस '84 में संभव हो सकता है।
क्या फिल्म में कोई ऐसा तत्व है जिस पर आपको विशेष रूप से गर्व है?
दुग्गल: जेसन और मैंने अपनी पहली बातचीत में फोएबे के चरित्र पर चर्चा की, और मुझे इस चरित्र के लिए उनके विचार पसंद आए। यह एक बड़ी वजह है कि मैं यह फिल्म क्यों करना चाहता था। विशेष रूप से लड़कियों, और विशेष रूप से स्पेक्ट्रम पर, अच्छे रोल मॉडल की आवश्यकता होती है, और घोस्टबस्टर्स में मुख्य चरित्र के रूप में एक एसटीईएम लड़की से बेहतर रोल मॉडल क्या हो सकता है? मुझे यह काफी प्रेरणादायक लगा: एक ऐसे चरित्र का होना जो अपने परिवार के बाकी लोगों के साथ फिट नहीं बैठता, जो खुद को खोजता है और पाता है कि वह एक ऐसे दादा के साथ लक्षण साझा करता है जिससे वह कभी नहीं मिली, और फिर अपने भूत से मिलती है। यह वास्तव में सुंदर और चलती थी।
ओंगारो: फिर से, यह एक ऐसी फिल्म थी जो प्रशंसकों के लिए बनाई गई थी, और मुझे लगता है कि यह वास्तव में वहां जाने में सफल रही जहां जेसन जाना चाहता था। और मेरे लिए इस पर काम करना सम्मान की बात है। यह कुछ ऐसा है जिसे मैं हमेशा याद रखने वाला हूं।
सोनी पिक्चर्स की घोस्टबस्टर्स: आफ्टरलाइफ अभी भी सिनेमाघरों में है, और यह ऑन-डिमांड डिजिटल स्ट्रीमिंग के माध्यम से भी उपलब्ध है। यह 1 फरवरी को 4K अल्ट्रा एचडी, ब्लू-रे और डीवीडी पर भी उपलब्ध होगा। इसे 1 फरवरी को उपलब्ध घोस्टबस्टर्स अल्टीमेट कलेक्शन सेट में भी शामिल किया जाएगा।